A电影调度：人物的运动和摄影机的运动之间有没有规律可循
B光线造型：日景和夜景界定的区别是什么，朝阳和夕阳的效果有啥不同
C光学镜头：为什么有些人现实中很好看，可就是不上镜
D运动：手持镜头的晃动尺度和呼吸感有什么区别
E影片调性：除了低调，高调，中间调，还有什么影片的调性
1、光学-既雕既琢，复归于朴
2、光色-状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外
3、运动-静兮动所倚，动兮静所至
4、构图-经营方寸之间，见自己，见众生
1：广告、综艺、宣传片，电影摄影人才缺口巨大
新媒体产业的兴起，使得广告、综艺营收超千亿，单奔跑的兄弟，营收已超5亿元，每一个广告，综艺，宣传片都离不开电影摄影人才，使得电影摄影师在行业中身价百倍。
2：网大、网剧、网络综艺，电影摄影人才缺口巨大
2018年网大分账5078万元，比2017年翻了近一番，卫视有9000集电视剧选择网络平台。网大，网剧，网综都离不开电影摄影人才，造就了电影摄影人才的奇缺。
3：电影、电视剧，电影摄影人才缺口巨大
2017年我国电影观影人次为16.22亿人次，同比增长18.39%，创历史新高。2018年票房超600亿，国产电视剧超过300部。电影摄影在电影，电视剧制作过程中是不可或缺的影视人才，票房背后是人才缺口的巨大。
4：新闻媒体、娱乐圈，电影摄影人才缺口巨大
新媒体产业快速发展带动电影、电视剧、短视频行业的发展。不管是电影、电视剧、广告、短视频、各种演唱会都离不演绎明星的参与。每一个娱乐圈明星都需要自身包装，使得电影摄影师身价百倍。
1、导演剧作
好的作品源于好的剧本。学习戏剧冲突、人物角色、对白处理、电影故事结构，让你完成从灵光一现的创意到切实可行的剧本之间的每一步。
2、视听语言
电影是“视”与“听”的艺术，学习视听语言，学会用艺术通感的方式理解影视艺术，是成为优秀导演的步。
3、摄影/摄像技术
此模块主要讲解对灯光团队的调度和控制，运动调度、美术色彩和光线的关系匹配；快速构图与视觉信息浓缩训练，摄影师与导演和美术师的合作与协调。
4、摄影机实践
主要学习摄影机爱丽莎或RED.FS7等的基本操作，包括：光圈、感光度、焦距、色温与白平衡、镜头状态的表达、感光度镜盖实验与评测、景深、宽容度等。
5、灯光使用法则
主要讲解灯光的造型要素，测光表的使用方法，布光过程与分工，光位图的绘制方法，光线与气氛，风格营造，侧光，逆光，侧逆光，色光，绿幕的布光等。
6、拍摄实践
主要讲解夜景广告的拍摄，静物拍摄，人物拍摄，剧组人员构成与相关联系，摄影师与导演的沟通技巧，常见的摄影机种类与优劣等。
1、导演剧作
★龙骨——故事线的结构
★电影剧作节拍器
★人物塑造
★类型片及写作
★场景及写作
★最小的叙事单位——细节
★最吸引观众的叙事机制——悬念
★最神奇的蒙太奇作用——叙事结构
★经典剧作解析
★场面调度及写作
★台词
★优秀学生作品成果赏析与点评
2、视听语言
★电影导论
★何谓“视听”
★电影与戏剧的本质区别
★蒙太奇核心论
★剪辑的风格
★拍摄中如何运用对话、运动轴线建立稳定的时空概念。
★让导演魂牵梦系的“长镜头”
★实践课
3、影视摄影的技术和艺术
★主要器材涉及：爱丽莎或RED.FS7等
★照明基础：对灯光团队的调度和控制
★摄影创作的基本要素与训练：运动调度、美术色彩和光线的关系匹配；快速构图与视觉信息高效浓缩训练
★职业摄影师的工作规范：摄影师与导演和美术师的合作与协调
★类型电影的摄影创作方法：历史、古装、现代都市、时装剧、与战争片的拍摄技巧
★广告与MV摄影创作：汽车、食品、化妆品、MV拍摄技巧
4、摄影师技术课程
★镜头透视规律研究
★画面曝光量控制
★示波器的表达与应用
★平面构图与空间构图
★不同摄影机内部参数与实践操作
★摄影组人员分工与剧组组织构成
5、实践课一
★从剧本到影像
★分镜头方式与技巧
★堪景的任务与要求
★视角、距离与调度
★摄影师与导演的沟通技巧
★摄影相关软件的使用方式
6、实践课二
★灯光对于画面造型的影响
★灯光的安全使用法则
★测光表的使用实践
★布光过程与分工
★光位图的绘制方式
★灯光基础造型实践
7、实践课三
★灯光对于情绪气氛的影响
★侧光、逆光、侧逆光、色光的使用方式
★单人镜头布光实践
★双人镜头布光实践
★复杂环境布光实践
★光线与情绪实践
8、实践课四
★静物拍摄实践
★不同材质的产品表现方式——透光体、反光体、吸光体
★平面拍摄与动态影像广告实践
★绿幕的拍摄实践
★绿幕的布光方式实践
★不同材质产品广告实践
★手机拍摄
9、实践课五
★人物拍摄实践
★光线与气氛实践
★风格营造实践
★日景与夜景气氛实践
★低照度气氛实践
★剧情短片实践
★竖屏拍摄实践
