一、学钢琴的基本乐理常识之节奏与节拍
　　节奏是一个广义词，它包括了音乐中与时间有关的一切因素，这儿概括了拍子、末节、循环周期和重音的方位。在音乐里节奏是至关重要的，音乐犹如千军万马节奏把它们有序的安排在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，假如没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。节拍是指强拍和弱拍的组合规则。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复呈现，构成有规则的强弱变化，这就是节拍的效果。说到节拍，不行不说“拍子”。“拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。手掌一下、一上，这就叫做一拍，（假如用两只手对拍的话，那么一张一合，就叫一拍）单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍（等于半拍加半拍）。
　　拍号是用分数的形式来标画的，分母表明拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍，分子表明每一末节里有几拍，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一末节有2拍，3/4以四分音符为一拍，每末节有三拍……读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。拍号要写成分数的形式，是因为在五线谱中把全音符作为整数1看待。全音符是1，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的时值就是1/4，以四分音符为例，每末节有2拍，（两个四分音符）时，拍号就要写为2/4，假如每末节有三拍（三个四分音符）就标画成3/4，这样以此类推。
　　二、学钢琴的根底乐理常识之五线谱
　　五线谱是用来记载音符的五条平行横线。五线谱的五条线和由五条线所构成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
　　在五线谱上音的方位愈高，音也愈高，反之音的方位愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法断定。在五线谱上要断定音的凹凸，必须用谱号来标明。谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级称号和高度，同时也断定了其他各线上或间内的音级称号和高度。通常用的谱号有三种：
　　G谱号：表明小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号；别的有记在榜首线上的，叫古法国式高音谱号。
　　F谱号：表明小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号；别的还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
　　C谱号：表明小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。目前被选用的C谱号有C三线谱号（又名中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（又名次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。运用许多谱号的意图是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加便利。各种谱号能够单独运用，也能够连接起来运用。
　　三、学钢琴的根底乐理常识之变音记号
　　用来表明升高或下降根本音级的记号叫做变音记号，变音记号有五种：
　　升记号（#）表明将根本音级升高半音。
　　降记号（b）表明将根本音级下降半音。
　　重升记号（×）表明将根本音级升高两个半音（一个全音）。
　　重降记号（bb）表明将根本音级下降两个半音（一个全音）。
　　还原记号(ヰ)表明将现已升高或下降的音还原。
　　变音记号能够记在五线谱的线上和间内；能够记在音符的前面和谱号的后边。记在谱号后边的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中一切同音名的音都收效。假如在乐曲中心要替换调号时，可能有三种情况。
　　替换调号假如发生在一行曲谱的开始处，这时应该在前一行曲谱的末尾处将所要替换的调号预先记写清楚，并将最终一条末节线向前移，以便记写新调的调号。
　　添加原有升号或降号的数目时只要在替换调号处的末节线右边写出新调的调号便能够了。
　　减少原有升号或降号的数目时需要在替换调号处的末节线左面将多余的变音记号还原。在末节线的右边写出新调的调号。
　　升号变降号或降号变升号时需要在替换调号处的末节线左面将本来的变音记号还原，在末节线的右边写出新调的调号。直接放在音符前的变音记号叫做暂时记号。暂时记号只限于同音高的音有用，而且只到最近的末节线停止，在多声部乐曲中暂时记号往往只对一个声部有用。为了提醒废除前面所用的暂时记号，有时在末节线后边加上别的的暂时记号。
　　学钢琴时，一定要把握这些基础的乐理常识。就像造房子，地基打稳了，房子才能够建的高而稳；只有把学钢琴的根底乐理常识把握牢固了，才能够把钢琴学好、学精。